Froid coloca a própria produção no centro de “Humor Negro”, seu sétimo álbum. Das 11 faixas, oito têm assinatura do rapper mineiro — o maior volume autoral de sua discografia. O disco também retoma a sonoridade misteriosa e sombria que o artista chama de “magia obscura”.
O álbum parte de experiências pessoais para abordar as contradições de ser um homem negro bem-sucedido no Brasil. Froid também trata da cobrança para demonstrar felicidade após alcançar status financeiro e da frustração de sentir que as emoções desse grupo são ignoradas quando deixam de ser convenientes.
Entre sombra e leveza
A estética retomada pelo rapper apareceu no começo da carreira, período em que ele fundou o coletivo Um Barril de Rap e lançou “O Pior Disco do Ano”, de 2017, e “Teoria da Água”, de 2018. Em trabalhos posteriores, essa característica deu espaço a sonoridades mais acessíveis. Agora, Froid volta a conduzir a produção do próprio projeto.
“Endrick” e “Algo Lúcido” concentram a atmosfera mais densa e confessional do disco. Já “Futuro”, com Nathi, e “Colômbia” funcionam como momentos de respiro, com clima mais solar. A mudança também passa por gêneros: o álbum combina boombap, trechos acústicos, dancehall e afrobeats.
As participações aparecem em pontos específicos do repertório. Nathi contribui com um verso, Ciça divide a faixa-título e Major RD participa de um momento de maior intensidade e revolta.
Sem recorrer a um personagem, “Humor Negro” é construído a partir das impressões de Froid sobre um período específico de sua vida. A alternância entre peso emocional e leveza sustenta a unidade do álbum, que mantém o fio temático mesmo ao atravessar estilos diferentes.
